La saison 2026 • 2027

Shubiao Quartet perpétue au 21ème siècle l’héritage millénaire du chant diphonique et des instruments traditionnels de Mongolie avec l’authenticité d’une musique qui vient du coeur.

corto.alto incarne cette nouvelle vague du jazz qui bouscule tout sur son passage, croisant le jazz avec l’héritage pop de Culture Club, les pulsations électroniques ou le groove du hip-hop old school.

Stéphanie Quastana se livre avec une sensibilité à fleur de peau. Son énergie solaire et le feu salé de sa voix tzigane invitent à renouer avec la poésie de la vie.

Metteur en scène américain et figure de la scène internationale, Robert Wilson invite à un voyage, visuel et sonore, à travers les textes du poète portugais Fernando Pessoa.

Une demoiselle, fraîchement sortie d’un dessin de pin-up des années 50, s’affaire autour des fourneaux. Elle n’a qu’une chose en tête, devenir parfaite en concoctant la recette ultime. Quand le décor devient un personnage à part entière, la batterie de cuisine devient démoniaque.

JOUBe est un cycliste aventurier et mélomane. Une fois arrivé sur scène, son bicycle devient un ingénieux instrument de musique.

Passage(s) Secret(s) nous plonge au cœur d’un établissement scolaire, ce territoire où l’adolescence se fabrique, s’éprouve et se négocie chaque jour.

La compagnie Arcosm déploie une gestuelle toute en finesse et interroge notre quotidien. La stabilité est-elle à rechercher à tout prix ?

Une pièce où l’humour rivalise avec la performance, surfant sur ce qui unit la danse hip hop et le basket : travail d’équipe, précision, écoute, perfectionnisme, répétition…

M.A.D. ! tire le fil brûlant d’une colère générationnelle face à un monde du « toujours plus » dont l’élan vorace rétrécit les espaces pour le temps, la poésie, la beauté, la vie.

Comme un peloton avançant en un seul corps dans un manège de destriers à pédales. La Bande à Tyrex est un ballet cycliste musical et virevoltant qui réunit neuf artistes.

Home/Land est une installation vivante et délicate qui questionne la notion de « chez-soi ». Cette traversée de récits individuels invite à réveiller nos propres souvenirs.

Ce duo d’acro danse féminin invite le public à vivre une expérience immersive et participative, où le mouvement devient un terrain de jeu partagé.

Tourne en rond, répète, refais. Ça vous dit quelque chose ? Peut- être l’écho d’une vie bien ficelée, aux rituels bien ordonnés. Et si on s’arrêtait un instant ?

Entre jonglage et manipulation d’objets, découvrez l’univers de cette compagnie émergente du bassin annécien.

Compost Collaps construit et joue la musique du siècle prochain. Une projection concrète d’un futur désirable et soutenable.

En creusant dans leur mémoire, leurs corps et leurs souvenirs, quatre femmes se livrent et se questionnent sur leur rapport à l’oubli.

Cuivres, percussions et accordéon reprennent des grands classiques de France et d’ailleurs en version trash guinguette pour faire chanter, rire et danser.

Xavier Machault, accompagné de Mélanie Loisel à la contrebasse, nous immerge dans des œuvres poétique qui bouleversent les codes en portant un regard inédit sur le monde.

Ce trio clownesque pas tout à fait musicien, surtout circassien, se lance dans un concert de musique baroque… avec des instruments modernes.

Les frères Jacquard cultivent l’art du grand écart : musique et humour, performances vocales et improvisations théâtrales, élégance vestimentaire et extravagance assumée.

Au-dessus de tout, dans les Préalpes allemandes, un couple vit retiré du monde. Lui est un écrivain à succès. Elle a sacrifié sa carrière de pianiste internationale pour lui permettre d’écrire. Le couple est odieux, snob et follement égocentrique. Ils reçoivent pour le dîner une étudiante, un journaliste et un éditeur, un public asservi par la logorrhée déversée par les époux.

JazzContreBand célèbre ses 30 ans ! Le festival transfrontalier lance cette édition anniversaire avec une création d’envergure, réalisée pour l’occasion en partenariat avec Jazz à Vienne.

The Reverend Peyton’s Big Damn Band transforme chaque concert en une véritable célébration. Prenez un virtuose du fingerpicking, une washboard endiablée et un batterie prophétique. Rev’ et son groupe balancent un blues authentique qui vient du cœur.

Olivier Debelhoir ne se refuse rien. Notre circassien-comédien est un habitué des spectacles en extérieurs (Une Pelle) ou en yourte (Un soir chez Boris). Avec La vie de ma mère, cet amoureux du langage signe sa première création en salle.

À l’heure des prouesses technologiques, que fera-t-on demain de nos corps ? Notre corps, cet outil surpuissant capable de dialoguer avec tout le monde, de nous unir, sans mode d’emploi, sans distinction de classe, de culture, d’éducation.

Les studios font leur rentrée avec une soirée qui va sonner rock et fort !

Dans un univers pop aux couleurs vives, trois personnages tout droit sortis d’un cartoon virevoltent, remettant au goût du jour la pièce initiale de 2008.

Pauline Ribat met en scène le roman autobiographique de Charles Juliet. Une exploration de la parole, de la vie intérieure, de la conquête de langage.

40 ans que les Wampas font du Rock, et c'est pas près de s'arrêter ! Les Wampas vous aiment et vous attendent à Château Rouge

Caravan Palace est un véritable phénomène pop mondial. Leur trajectoire est portée par un mélange irrésistible d’électronique moderne, de jazz et de swing hérités des années folles.

Mobula est une ode au mouvement de l’eau, un spectacle sur le rapport des hommes face à l’océan. Après un premier spectacle autour du vent et de la wingsuit (Lévitation, Friction(s) 2024) la compagnie lyonnaise Au-Delà Du Bleu plonge dans l’univers marin.

Dans ce spectacle, tout est jeu ! Une création lumineuse et espiègle pour les très jeunes spectateurs autour du plaisir d’expérimenter.

Bertrand Belin cisèle une pop volontairement égarée entre rock et chanson, moirée de jazz et de blues.

Une soirée gratuite au Club Café pour découvrir trois formations régionales qui ont en commun leur amour pour la pop et les univers planants.

Issue du monde des battles de break et influencée par des études scientifiques, la danseuse et chorégraphe Anne Nguyen reconstruit le vocabulaire hip hop avec une sensualité mathématique.

Les nuits Massala reviennent deux fois l’an, en novembre et en mars. Une soirée pluridisciplinaire, comme un festival de poche, portée par la force inspirante des regards féminins. Cette 8ème édition est imaginée comme une traversée des rives méditerranéennes vers les sonorités du monde. Radio Tutti XXL, ce sont les musiques traditionnelles du sud […]

Dans la petite ville de Güllen jadis prospère, tout n’est que misère et dénuement. Aujourd’hui, un train s’arrête dans sa gare délabrée. Claire Zahanassian avait autrefois fui la bourgade sous les quolibets, le ventre rebondi et délaissée par Alfred Ill. Elle revient riche et triomphante, prête à sortir Güllen de la misère, mais à une condition : la tête de l’homme qui l’a abandonnée.

Avec leur 10ème album, "Less is More", le duo The Inspector Cluzo partagera la scène comme il partage les tâches à la ferme. Un vrai moment rock !

Actapalabra est une fantasmagorie sans paroles pour deux clowns condamnés à tourner en rond.

Au café, on s'affrontera à coup de rimes et de punchlines dans un Open Mic au sommet. Venez vous imposer dans ces duels de mots organisés en collaboration avec l'équipe de Punch'Live, l’émission rap de Radio Magny.

Dans une ferme à la lisière de la ville, des humains déprimés côtoient des animaux philosophes dans une fiction à l’humour mordant. Une famille de paysans surmonte tant bien que mal la perte d’un fils dans une exploitation agricole rattrapée par l’urbanisation.

Les Nouveaux Nez pratiquent un clown de terrain qui vient saisir le public par le bout du coeur. Leurs mini entre-sorts forains avaient ému petits et grands à la Villa Fantasia lors du festival Friction(s) 2025.

Fans de musique pagan et viking, préparez-vous pour la folk nordique et électro d’Eihwar ! Ces guerriers sauvages enflamment les dancefloors vikings avec leurs tambours chamaniques et leurs chants magiques.

Un diptyque chorégraphique qui explore la parentalité, entre sphère intime et exposition au monde. Avant la nuit (25 min)La routine du coucher devient matière chorégraphique. La pièce révèle les enjeux de l’éducation et de la vie familiale  : créer un espace sécurisant, transmettre, éduquer, tout en composant avec l’énergie débordante de ce collectif singulier. L’Oiseau […]

Une soirée gratuite au Club Café avec trois groupes régionaux qui envoient du bois !

S’inspirant de la mythologie grecque – et plus particulièrementdes figures de Médée et d’Europe, princesse phéniciennearrachée à sa terre natale – Wajdi Mouawad compose unetragédie autour du poids du silence et de la transmission destraumatismes. 75 ans après, Europe fait face au souvenir d’un massacre commis par les siens dont elle a été témoin […]

Guizmo et Manu de Tryo, Mike et Riké de Sinsémilia, Vanupié et leurs amis sont réunis sur scène pour un moment de partage, entre artistes et avec le public.

Dernière création de Hofesh Shechter, IN THE BRAIN est une plongée brute et électrisante dans le mouvement, le rythme et l’énergie collective. Un voyage palpitant et urgent dans les profondeurs de notre conscience, où les histoires se dissolvent, l’identité s’estompe et seul le rythme demeure.

À l’initiative du projet, les chorégraphes Patrick King et Johan King Silverhult ont réuni 15 acrobates originaires de 13 pays. The Genesis, c’est cette osmose réussie ; la physique et l’anthropologie en mouvement en même temps.

Entre folk, rock et poésie, Souad Massi nous présente Zagate, un album lumineux où la douceur de sa voix rencontre la profondeur du monde.

À la tombée de la nuit, lorsque les lumières s’éteignent, la tapisserie de la chambre prend vie et révèle un monde caché : un bestiaire poétique, peuplé de chimères, plantes et animaux fantastiques, parmi lesquels un quatuor d’interprètes évolue avec grâce et drôlerie.

Nolwenn Le Doth se livre sans fautes sur un sujet douloureux, mais dont la mise en mots est éminemment nécessaire, celui de l’inceste.

Une soirée en deux volets pour découvrir la diversité des esthétiques hip hop et clubbing contemporaines.

Zélie chante sa force et sa sensibilité. Personnelle et intime, sa plume se fait universelle, trempée dans une pop acidulée.

En 1643, après le succès du Cid, Corneille abandonne les destins tragiques pour la comédie. Le Menteur dépeint un monde où les apparences font loi, révélant une galerie de personnages multiples et complexes, prisonniers des mœurs de leur siècle. Cette pièce baroque, crée un miroir dans lequel il est troublant de se regarder.

Avec une écriture circassienne intime et chorégraphique, Julie Tavert met en miroir l’expérience corporelle, sensorielle et solitaire de l’IVG, mais aussi sa dimension collective, sociétale et politique.

Flavia Coelho, artiste franco-brésilienne au talent éclatant, présente un spectacle unique qui allie musique et récit personnel. Entre gouaille fougueuse et passion contagieuse, elle nous invite à découvrir son univers à travers une performance où chaque note résonne en écho avec son parcours entre le Brésil et la France.

Devenue ordinaire dans notre quotidien, la voiture ne l’a pas toujours été. À travers cet objet polysémique, Aurelia Ivan questionne nos attentes, nos res, nos imaginaires.

Elle a un passeport, un statut, une liberté de mouvement. Lui ne peut pas sortir des territoires palestiniens où il est né. Ils s’aiment, et leur histoire s’inscrit dans une réalitégéopolitique qui, inéluctablement, l’influence. Sur scène, Valentine Sergo dévoile son intimité dans une mise en abîme vertigineuse, entre récit personnel et geste d’écriture. Les […]

Gallowstreet propulse le brass band dans le 21ème siècle. Des thèmes mélodiques épiques rencontrent des lignes de basse entraînantes. C’est hymnique, taillé pour le live et sans compromis.

Une soirée gratuite au Club Café avec trois groupes régionaux qui donnent dans le sombre.

La compagnie SCoM amène le cirque dans des endroits inattendus. Après s’être frottée aux arts picturaux ou à la gymnastique sportive, elle nous emmène dans l’univers urbain du skateboard.

La rencontre entre ces deux légendes du dub s’incarne enfin en live. La poésie fiévreuse de Sir Jean fusionne avec les mixes d’acier de Brain Damage pour sculpter en temps réel un reggae-dub à l’énergie communicative.

Circulaire, fluide, continue, la danse de Laura Lamy & Tristan Robilliard emporte les coeurs dans son élan.

Les 3 points de suspension continuent leur exploration des grandes périodes de la vie. Après L’arrière-pays, qui racontait l’enfance, le second volet s’intéresse à l’adolescence. Ce n’est pas un âge : c’est un territoire sans carte, un corps qui mue sans consentement, des repères qui vacillent. Ordalie plonge dans ce chaos sans chercher à le résoudre. Elle le traverse, comme on s’immerge dans des eaux troubles.

Figure de proue du mouvement hip hop en France dans les années 80, le mythique groupe de Rockin’ Squat signe son grand retour avec un nouvel album et une tournée, fidèle à son ADN militant, créatif et exigeant.

Pianos, IA et moments magiques. Edouard Ferlet revisite l'album de piano le plus vendu au monde.

Pour cette nouvelle production, l’auteur et metteur en scène neuchâtelois Robert Sandoz, souhaite revisiter Dom Juan une lecture fidèle au texte mais transposée dans un univers baroque et flamboyant inspiré du Día de Muertos. Entre liberté et autodestruction, désir et contradiction, Dom Juan incarne l’homme moderne dans toute son ambiguïté, face à un Sganarelle […]

Une jeune personne et une drôle de créature nous invitent à un récital intime tout en douceur.

Est-ce les noms qui font exister les choses, ou les choses qui font exister les noms ? Le Nom des choses explore, à hauteur d’enfant, la question fondamentale du rapport entre le nom des choses et nos réalités.

20 ans après l’album qui l’a révélé au grand public, le rappeur est désormais poète, romancier, essayiste, scénariste, metteur en scène et réalisateur. Il revient sur son disque emblématique, le regard nourri de son expérience.

Le chorégraphe taïwanais Po-Cheng Tsai donne naissance à des pièces physiques, poétiques et visuellement saisissantes.

Envoûtant, chimérique, organique, intemporel, surréaliste, ésotérique… Opium sème le trouble dans notre rapport au réel à travers un parcours expérientiel et sensoriel.

Pelouse, c'est la face rock de Xavier Machault, ancien artiste associé à Château Rouge. Pour fêter ses 10 ans, le groupe se produit en version augmentée.

Après "Désobéir" et "La Tendresse", Julie Berès continue de creuser le sillon des identités, à travers le prisme de la désobéissance civile.

Une saga décoloniale qui plonge au cœur de la présence blanche et française au Bénin de 1895 à nos jours.

Au croisement des trajectoires brésiliennes et sud-africaines, "tamUjUntU" est la métaphore d’une danse qui rassemble.

La Compagnie Kourtrajmé est la branche théâtrale de l’école de cinéma du même nom (court-métrage en verlan). Toutes deux sont portées par la volonté d’ouvrir l’horizon de la scène aux jeunes talents à l’écart des voies académiques. Nous avons notamment accueilli Andromak (2024). Découvrez deux nouvelles pièces où les acteurs sont aussi les auteurs. […]

Birds on a Wire revisite avec complicité et délicatesse des tubes intemporels. Le duo hors du commun formé par Rosemary Stanley et Dom La Nena voyage de Pink Floyd à Boby Lapointe, des classiques américains aux chants traditionnels du monde.

Le cirque de Florence Caillon prend son essence à la rencontre de la danse, quand la chorégraphie se fait acrobatique et que les sauts deviennent ballet.

Trois musiciens en osmose, un souffle, une vibration. Le temps se suspend, à la croisée du lyrisme et de la transe.

Tartine Reverdy et ses compagnons musiciens de toujours nous entraînent dans un nouveau tour de chant « dans les bois », qui conte l’urgence climatique et le bonheur de respecter le vivant.

La compagnie Mokett aborde sans tabous les questions que se posent les jeunes sur l’amour, le corps et la reproduction, à travers un spectacle plein de joie et de questions.

Poétesse satirique, Gildaa habite dans l’œil de celui qui la regarde. À la croisée de la chanson, du latin jazz et du RnB, Gildaa façonne un univers totalement libre et singulier, qui ne ressemble qu’à elle seule

Directeur du Ballet du Grand Théâtre de Genève depuis 2022, Sidi Larbi Cherkaoui revisite son histoire familiale.

"V° République (on n’a pas trouvé mieux)" relate avec humour les errances démocratiques de notre pays, reliant notre vécu citoyen à la grande Histoire pour mieux questionner notre mode d’organisation politique.

La compagnie SoulMagnet imagine la fête comme un acte de résistance et d’émancipation avec la recréation augmentée de sa pièce fondatrice.