programme de salle: pessoa, since I’ve been me
CHÂTEAU ROUGE
jeudi 10 et vendredi 11 septembre
Spectacle accueilli dans le cadre de La Bâtie – Festival de Genève
Grande Salle
Placement libre
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Un spectacle présenté dans le cadre du festival La Bâtie – Festival de Genève
Mise en scène, décors et lumières Robert Wilson
Textes Fernando Pessoa
Dramaturgie Darryl Pinckney
Co-direction Charles Chemin
Costumes Jacques Reynaud
Avec Maria de Medeiros, Aline Belibi, Yure Romão, Klaus Martini, Sofia Menci, Gianfranco Poddighe & Janaína Suaudeau
Collaboration à la scénographie Annick Lavallée-Benny
Collaboration à l’éclairage Marcello Lumaca
Conception sonore et supervision musicale Nick Sagar
Assistante à la mise en scène Elena Meoni
Maquillage Véronique Pfluger
Stage manager / topeuse Thaiz Bozano
Direction technique Enrico Maso
Collaboration à la création des costumes Flavia Ruggeri
Consultant littéraire Bernardo Haumont
Régie Plateau Cristiano Caria Accessoiriste Gisella Butera Régisseur lumière Simon Gautier Electricien et poursuiteur Fabrizio Giummarra Régisseur son Piero Bindi Maquilleuses Véronique Pfluger, Greta Shivitz Habilleuse Eleonora Sgherri Coordination de production Simona Fremder Chargée de production Romane Reibaut Construction accessoires Cecilia Sacchi, Props&Culture Toile peinte Paolino Libralato, inspirée par Fishing de Santiago Ribeiro Fabrication des costumes The One Costumes Chaussures Pedrazzoli Calzature Perruques Tiré par les cheveux, Atelier Filistrucchi Photos de scène Lucie Jansch, Filippo Manzini
Production / Commandité et produit par Teatro della Pergola, Firenze & Théâtre de la Ville-Paris
Coproduction Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia, Teatro Stabile di Bolzano, São Luiz Teatro Municipal de Lisboa, Festival d’Automne à Paris
En collaboration avec Les Théâtres de la Ville de Luxembourg
Un accueil en coréalisation avec Château Rouge, avec les soutiens du Département de la Haute-Savoie, d’Annemasse Agglo et de Dance Reflections by Van Cleef & Arpels
PESSOA – Since I’ve been me est l’un des ultimes spectacles que Robert Wilson a mis en scène. Il puise sa force créatrice dans la poésie polymorphe de Fernando Pessoa. Tel un miroir magique, le spectacle met en lumière toutes les nuances de l’esthétique si spécifique de Bob Wilson : sa maîtrise scénique, sa fantaisie, sa liberté absolue et son imagination sans limite. La diversité de l’écriture de Pessoa et des ses multiples hétéronymes est incarnée par sept actrices et acteurs virtuoses, dont Maria de Meideros. Grâce aux variations de registre, la comédie musicale, la revue de cabaret, l’introspection poétique et la rêverie philosophique se rencontrent avec une puissance émotionnelle.
« I know not what tomorrow will bring »
(je ne sais pas de quoi demain serait fait)
La dernière phrase écrite par le poète portugais avant de s’éteindre dans son lit d’hôpital énoncée en voix off par Bob Wilson lui-même résonnera à jamais dans les esprits.
(1941 – 2025) | metteur en scène
Né le 4 octobre 1941 à Waco, au Texas, Robert Wilson, ou plus simplement Bob Wilson, a commencé à monter ses propres pièces de théâtre dans le garage familial avant de déménager, âgé d’une vingtaine d’années, à New York où il se rapproche d’artistes de l’avant-garde américaine comme Andy Warhol.
Son travail scénique intègre une large variété de moyens artistiques (danse, mouvement, lumières, sculpture, musique, textes). Il collabore avec les plus grands noms de la musique et de la littérature contemporaines et marque de son empreinte des ouvrages comme Madame Butterfly, Pelléas et Mélisande, L’Opéra de quat’sous, L’Odyssée d’Homère, Faust de Goethe, La Traviata, Le Couronnement de Poppée.
Son œuvre est couronnée par de prestigieuses distinctions, telles que le prix Pulitzer et le Lion d’Or de la Biennale de Venise. Il a été élu à l’Académie des Arts et Lettres aux États-Unis et à l’Académie des Arts en Allemagne. En France, il est élevé au grade de Commandeur de l’Ordre des Arts et des Lettres (2003) et Officier de la Légion d’Honneur (2014).
Outre le théâtre, ce sont les arts plastiques qui constituent le deuxième foyer de l’activité créatrice de Robert Wilson. Ses dessins, peintures et sculptures ont été présentés dans des centaines d’expositions – individuelles ou collectives – à travers le monde. Parmi les grandes expositions consacrées à son œuvre de plasticien, on citera notamment celles qui ont été présentées au Museum of Fine Arts de Boston, au Centre Georges Pompidou à Paris, et au Metropolitan Museum de New York.
(1888-1935) | ECRIVAIN & POÈTE
Né en 1888 à Lisbonne, Fernando Pessoa passe son enfance à Durban. De retour au Portugal en 1905, il exerce divers métiers (typographe, critique littéraire, traducteur) et explore, caché sous les masques de personnalités hétéronymes qu’il a créés, différentes voies littéraires, en premier lieu la poésie. Il fonde en 1915 la revue Orpheu. Méconnu de son vivant, il meurt en 1935. La découverte posthume de son œuvre considérable, dont Le Livre de l’intranquillité, Bureau de tabac et Ode maritime, en fera la grande voix de « l’Âme portugaise », et l’une des plus vibrantes de la littérature.
Le Watermill Center est l’héritage que Robert Wilson a laissé aux futures générations d’artistes et de penseurs ; c’est également un laboratoire interdisciplinaire dynamique dédié aux arts et aux sciences humaines, situé sur un terrain de quatre hectares appartenant au territoire ancestral des Shinnecock, à l’extrémité est de Long Island (NY, États-Unis). Watermill a accueilli des milliers d’artistes et de visiteurs internationaux venus découvrir ses parcs et jardins paysagers, une collection de plus de 8.000 œuvres d’art représentant diverses cultures et mouvements, une vaste bibliothèque de recherche, ainsi que les archives et le centre d’études Robert Wilson. Mettant l’accent sur les échanges et la collaboration artistiques, le Watermill Center propose des résidences d’artistes, des programmes éducatifs et des activités grand public, offrant ainsi à une communauté mondiale le temps, l’espace et la liberté nécessaires pour créer et d’expérimenter.
THE BYRD HOFFMAN WATERMILL FOUNDATION REMERCIE
Cleo & Steven Ahn, Alexis Gregory Foundation, Alfred & Harriet Feinman Foundation, Arison Arts Foundation, Giorgio Armani (in memoriam), Bacardi USA, Maria Bacardi, Naomi Benson, Julia Beynenson, Karolina Blåberg, Dianne Benson & Lys Marigold, Virginie & Nicolas Bos, Countess Cristiana Brandolini & Antoine Lafont, Brown Foundation, Teresa Bulgheroni, Cadogan Tate, Calvin Klein Family Foundation, Bonnie Comley & Stewart F. Lane, Amy Cooney & Marty Feinman, Susan Cook & Drew Fine, Paula Cooper, Cowles Charitable Trust, Cox Foundations, Dr. Lee MacCormick Edwards Charitable Foundation, Lisa & Sanford Ehrenkranz, Marina Eliades, Beatrice & Pepe Esteve, Stephan Farber, Helen Frankenthaler Foundation, Wendy & Roger Ferris, Anke & Jürgen Friedrich, The JAF Foundation, Fondazione Carla Fendi, Fundación Teatro a Mil, The Robert D.L. Gardiner Foundation, Milly & Arne Glimcher, Sandra & Lawrence Gluck, April Gornik & Eric Fischl, Audrey & Martin D. Gruss, Susan Gullia (in memoriam), Drs. June & Mark Halsey, Helen Frankenthaler Foundation, Cheryl Henson, Paul J. Herman, Michelle & Christian Hernandez, David Hockney, Isabelle Huppert, Joyce & Philip Kan, Jan Kengelbach, Wendy Keys, Khaite, Lummi & Martin Kieren, Debra & Rick Kleeman, Leah Kremer, Dorothy Lichtenstein (in memoriam), Gina MacArthur, Earle I. Mack Foundation, Constantinos Martinos, Diane Max, Katia & Robert Mead, Alexandra Munroe & Robert Rosenkranz, MOPPS Charitable Fund, The New York State Council on the Arts, The Nina Maria Arts and Culture Foundation, Georgia Oetker, Orveda, Christl & Michael Otto, Katharina Otto-Bernstein & Nathan Bernstein, Pace Gallery, Donald A. Pels Charitable Trust, Lisa & Richard Perry, Steven Pesner and Michèle Pesner (in memoriam), Phillips, Tatiana & Campion Platt, Katharine Rayner, Laurence A. Rickels, Jerome Robbins Foundation, Enric Ruiz-Geli, Saks Global, Louisa Sarofim, Roberta Sherman, Juliet Lea Hillman Simonds Foundation, Barbara Slifka (in memoriam), Annaliese Soros, Suffolk County Office of Cultural Affairs, Drs. Gordon Sze and Carl Johnson, The Johnny Joe Trillayes Memorial Foundation, Trust for Mutual Understanding, Van Cleef & Arpels, Christine Van Itallie, Vos Family Foundation, Christine Wächter-Campbell & William I. Campbell, Walentas Foundation, Helen Lee-Warren & David Warren, Franz Wassmer (in memoriam), The Robert W. Wilson Charitable Trust, The Robert Wilson Arts Foundation, L.K. Whittier Foundation, Wölffer Estate Vineyard, Laura-Lee Woods (in memoriam), Nina Yankowitz, Neda Young, Antje & Dr. Klaus Zumwinkel et de nombreux autres donateurs estimés.
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